Популярната култура е породила много легенди за задкулисния живот на балетистите. Например, че балерините се изтощават с безкрайни диети. А сюжетът на филма “Черният лебед” като цяло е изцяло изграден върху мита за ожесточеното съперничество на танцьорите. Но много от тези истории на ужасите всъщност са измислици.
Ние от Поничка решихме да разсеем митовете и да разберем кои истории за балета са далеч от истината.
Мит №1: Всички балерини са на строга диета и почти гладуват.
Балерините имат стройна физика. В тази връзка се смята, че те постоянно гладуват. Така обаче балерините няма да могат да бъдат издръжливи, да поддържат мускулната си маса и енергия за танци. Затова диетата им е балансирана и включва всичките 3 основни компонента: мазнини, протеини и въглехидрати.
И така, балерините ядат сложни въглехидрати (пълнозърнести храни, плодове), постни протеини (пуешки гърди, риба), ненаситени мазнини (зехтин, ядки). Балетните танцьори могат да се хранят през целия ден.
Закуската обикновено съдържа голямо количество протеин (например яйца и протеинов шейк), за да ги зареди с енергия за деня. Обядът може да включва зеленчукови миксове или салати, риба и дори пържено пиле. А за вечеря балерините ядат нещо, което възстановява мускулите (например пресни плодове).
Мит №2: Трябва да го правите от ранно детство, иначе нищо няма да се получи.
Уроците за начинаещи се предлагат не само на малки деца, но и на тийнейджъри и дори възрастни. Друг е въпросът, че тялото на децата е много по-гъвкаво, а на възраст от 2 до 6 години мускулите все още се развиват. Следователно движенията, научени в този момент, ще останат в мускулната памет за дълго време.
Това обаче означава само, че възрастните се учат малко по-трудно от децата. Има случаи, когато известни артисти са започвали да се занимават с балет вече в съзнателна възраст. И така, Мисти Копланд започва на 13-годишна възраст, а Дуайт Роден – на 17.
Мит №3: Балетните танцьори тренират непрекъснато, така че нямат време да получат образование.
Учебната програма на танцьорите е специфична и е с тясна насоченост. Това обаче не означава, че са необразовани. Световни балетни звезди като Мая Плисецкая, Рудолф Нуреев и други са завършили висши хореографски училища.
Освен с физическа подготовка, танцьорите се занимават и с академични предмети, свързани с професията им. Например историята на танца, основите на анализа на танца и т.н.
Има висши учебни заведения, които предлагат класическо образование, което включва танцови програми. Тук студентите изучават изкуства и след завършване получават бакалавърска или магистърска степен по изкуства.
Мит №4: Артистите враждуват помежду си и няма да пропуснат възможността да подложат динена кора на колега
Балетът до известна степен може да се нарече спорт. И, както във всеки спорт, наистина има конкуренция. Но самите танцьори единодушно казват, че жестокост като стъкло, сложено в палците или скъсана пачка, не се практикува.
Балетистът Уго Маршан казва, че в реалния живот хората, занимаващи се с балет, са много по-спокойни, отколкото са представени в популярната култура. А студентите по танци уверяват, че винаги изпитват солидарност от колегите си на сцената. Иначе е невъзможно, когато години наред, ден след ден, общувате с едни и същи хора, рамо до рамо преминавайки през изтощителни тренировки.
Мит №5: Танцьорите изобщо нямат свободно време, те постоянно репетират или имат представления.
Репетиция в Болшой театър.
Работният ден на балетните танцьори е почти същият като този на повечето хора: започва в 10:00 и завършва в 18:00. Има почивки между часовете. В дните за изпълнение репетицията може да започне по-късно, но за нея задължително се отделят 3-4 часа.
Този график се спазва 6 дни в седмицата. Освен един почивен ден, танцьорите имат и отпуски, които обикновено продължават около 2 седмици в годината.
Мит №6: Балерините танцуват на пръстите си.
Изразът “на пръсти” не отразява съвсем правилно същността на танцовата техника с палци. Кракът на балерината наистина трябва да е напълно изпънат. Но носът на обувката е проектиран така, че пръстите да са поставени в един вид “кутия”, сплескана в края. Тази платформа помага на танцьорите да стоят на върха на пръстите си.
Също така, класическият балет се характеризира с постоянни движения нагоре и надолу, поради което балерините рядко остават на пръсти за дълго време. някои артисти носят равни обувки или дори токчета.
Мит №7: Балетът е старомоден и монотонен.
Модерният балет не е само приказки като “Лешникотрошачката” или “Лебедово езеро”, поставени на класическа музика и изпълнени в пачка. Създателите на балетни номера се опитват да се харесат на по-масовата публика.
Изборът на истории за продукции е много широк, а смесването на различни танцови стилове и използването на съвременни технологии като фонови прожекции са се превърнали в обичайна практика. Дори костюмите се промениха: танцьорите започнаха по-често да носят дрехи, близки до уличния стил. Използват се например гащеризони и клинове.
Музикалните жанрове също са надхвърлили класиката. Например, сега можете да гледате рок балет. Една от тези продукции (можете да видите кадър от нея в колажа по-горе вдясно) е посветена на Дейвид Бауи и използва композициите на този популярен музикант.
Мит №8: Балетът е забавление за елита.
Балетът отдавна е спектакъл не само за хората от висшето общество. Дори не е нужно да се обличате официално за представлението, както е било обичайно преди. Трупите също се опитват да разширят репертоара си, за да привлекат хора от различна възраст, културен и социално-икономически слой.
Една от най-големите трупи в Обединеното кралство, Birmingham Royal Ballet, дори създава продукции за хора с увреждания.
Мит №9: Балерините имат гримьори.
Повечето артисти сами си правят сценичния грим. Затова те трябва да знаят всички трикове, с които можете да направите устните и очите толкова ярки, че публиката да може да ги види дори от балкона.
Например балетните танцьори в Ню Йорк пристигат 1-2 часа преди представлението. Дори да имат асистенти за коса и грим, те се справят с всичко – от контуриране на лицето до поставяне на изкуствени мигли.
Мит №10: Всички мъже в балета са женствени.
В хода на социологически проучвания се оказа, че танцьорите постоянно се сблъскват с предразсъдъци и подигравки по отношение на професията си. В обществото ги наричат слабички и женствени. Тези стереотипи се запазват и до днес.
Въпреки това, мъжката танцова техника е забележимо различна от женската. Тя е по-атлетична и по-фокусирана върху високите скокове. Освен това от мъжете танцьори се изискват по-смели и силни движения. Лекотата и изяществото, присъщи на жените, не са добре дошли.
Дори някои известни и брутални мъже са се занимавали с този вид изкуство. Например Арнолд Шварценегер и Жан-Клод Ван Дам са посещавали уроци по балет.
В кой от тези митове никога не сте вярвали? Кои от тях изглеждат правдоподобно?
